По следам Моцарта и Паганини: как стать успешным музыкантом?

Хотим познакомить вас с юными музыкантами Краснодара: пианистом Александром Треймо-Сухомлиновым и скрипачкой Анной Борисовой. Недавно эти ребята стали обладателями наград самых престижных музыкальных конкурсов. Браво!

Формула успеха

Наши герои занимаются на инструментах по несколько часов каждый день — оттачивают, совершенствуют свое мастерство. Парадоксально, но над ними никто не стоит и не заставляет играть гаммы и этюды, как дедушка своего внука в эпизоде фильма «Покровские ворота». Что это, если не любовь к музыке, особый дар свыше и колоссальное трудолюбие? Только такая формула работает и приносит плоды.

— Я сам захотел учиться игре на фортепиано, — рассказывает Александр Треймо-Сухомлинов. — Родители не планировали отдавать меня в музыкальную школу, но, выбирая подарок к своему четырехлетию, я увидел в магазине игрушек точную копию рояля и стал наигрывать на нем мелодии. Его звучание так меня заворожило, что это заметили даже окружающие. С того дня начался мой путь как музыканта, а было мне всего 4 года.

А через год, когда Саше было 5 лет, он выступил на большой сцене: принял участие в гала-концерте музыкального конкурса, который состоялся в Рахманиновском зале Московской государственной консерватории им. Чайковского. Невольно на память приходит Моцарт.

— В нужный момент Александр настраивается на эмоциональную волну исполняемого произведения, — отмечает педагог юного пианиста Кристина Акопян. — Это умение очень помогает ему в конкурсных соревнованиях. В прошлом году он стал победителем IV Международного конкурса пианистов им. В. Крайнева и выступил на гала-концерте в Московском международном доме музыки. В этом году также было много побед, одной из которых стал Гран-при на I Международном онлайн-конкурсе им. П.И. Чайковского.

Многие дети учатся в музыкальной школе и даже заканчивают с отличием, но как только заветный аттестат оказывается в руках, они забывают об инструменте или играют для себя либо в узком кругу друзей. Были среди них и талантливые, и способные, и подающие надежды, но профессионалов из них не получилось.

— Очень важно учиться у больших пианистов, которые посещают наш город. Огромный вклад в мое развитие внес лауреат международных конкурсов Александр Яковлев. Всегда посещаю его мастер-классы, когда он приезжает в Краснодар с концертами. Но главный человек в музыкальной жизни пианиста — это его педагог. Я очень благодарен Кристине Артуровне Акопян, у которой учусь с четырех лет, она открыла для меня удивительный мир музыки, — делится юный музыкант.

На следующей неделе весь культурный Краснодар ждет встречи с Денисом Мацуевым, величайшим пианистом современности. Готова площадка: виртуоз выступит в Музыкальном театре, здесь уже настроен до идеального звучания рояль. Ждут зрители и представители СМИ — для нашего города это значимое событие. Александр также собирается посетить его концерт, хотя бывал не раз.

100 лет!

Занятия музыкой не проходят бесследно. И это не только развитие умственных способностей, но и определенная эстетика. Современные исследователи активно изучают роль музыки в развитии и воспитании ребенка и радеют за то, чтобы она заняла свое место среди обязательных наук, как это было в эпоху Возрождения. Специалисты считают, что музыкальное образование также оказывает положительное влияние на формирование у ребенка хорошего вкуса и его умение грамотно выражать мысли. Поэтому продолжаем учить ноты басового ключа вместе с соседями и ходим со своими детьми на концерты классики!

В детской школе искусств им. Пономаренко созданы все условия для того, чтобы максимально раскрыть способности каждого ученика. Но стоит ли заставлять, если юный музыкант решил «повесить свой сюртук на спинку стула», спрятать ноты в шкаф, а замок от него выбросить?

— Стоит заставлять. История знает множество примеров, когда родители заставляли детей заниматься, а потом они становились гениальными музыкантами. Но всегда должен быть индивидуальный подход к ребенку. Мы считаем талантливыми всех детей, просто важно вовремя распознать нужное направление, в котором грамотно развивать ребенка. До введения предпрофессиональных образовательных программ победители различных конкурсов зачислялись в нашей школе на отделение одаренных детей, — говорит директор школы заслуженный работник культуры Кубани Валентина Ковалева.

В этом году школе искусств исполняется 100 лет. Юбилейный концерт состоится в Краснодарской филармонии имени Григория Пономаренко 21 апреля, где Саша сыграет I часть концерта Йозефа Гайдна (ре мажор) в сопровождении «Премьер-оркестра» под управлением Даниила Червякова.

— Александр — очень талантливый пианист. Он начал показывать свои возможности с самых ранних лет и к своим 9 годам достиг высокого уровня. Я думаю, что это будет один из самых ярких пианистов своего поколения. Играли мы с ним уже два раза, и каждый раз он демонстрирует колоссальный скачок в своем развитии. Большая благодарность его педагогам и родителям! Надеюсь, что его карьера сложится успешно, — поделился Даниил Червяков.

«Вижу себя только скрипачкой»

Скрипка — это история про любовь и про труд. Считается, что ее звучание может вызывать как слезы грусти, так и радости. И это не штамп, а скорее неоспоримый факт. Как сольно, так и в дуэте с фортепиано она способна оказывать воистину магический эффект на душу человека. Но «королева оркестра» покоряется не всем, а только самым упорным. Учиться «абы как» и достичь результата — не получится. Повторять школу отца Николо Паганини, который прославился деспотичными требованиями, — не обязательно, но заниматься на инструменте несколько часов в день — это априори.

Часто сама судьба вносит коррективы, и дети оказываются на струнно-смычковом отделении, потому что на отделении фортепиано не осталось мест. Скрипка — сложный инструмент и сложный выбор. Главное — поддерживать у ребенка интерес в процессе обучения, отмечают преподаватели.

Анна Борисова, в чьей копилке не одна престижная награда, с 6 лет (сейчас ей 11) занимается в классе заслуженного работника культуры Кубани Бориса Щукина. Этот педагог является ведущим специалистом школы на протяжении многих лет и славится своим умением находить и раскрывать таланты. И Аня — не исключение, а скорее правило.

— Преподаватели нашей школы на постоянной основе занимаются шефско-агитационной деятельностью: выступают в дошкольных учреждениях не только самостоятельно, но и с учащимися. На одном из таких выступлений я разглядел в Анюте юное дарование и пригласил учиться в свой класс. Оказалось, что музыкальные способности, которыми она наделена с рождения, подкреплены упорством и трудолюбием. Девочка очень критично относится к своей игре и благодаря этому постоянно совершенствует свое исполнение, — рассказывает Борис Александрович.

Считается, что дети, которые успешно занимаются музыкой, хорошо осваивают и школьную программу, и в конкурсах успевают участвовать. Анна с отличием учится в языковой гимназии №36, а недавно стала лауреатом III степени на IV Международном конкурсе-фестивале молодых скрипачей и альтистов имени Гнесиных.

— К своим занятиям музыкой я отношусь очень серьезно, — признается Анна Борисова. — Если удается позаниматься в выходные дома пять часов скрипкой, то это для меня большая радость. В учебные дни такой возможности у меня нет, в лучшем случае могу выкроить час или два. Хорошая музыкальная память помогает быстро разучивать произведения и расширяет мой исполнительский репертуар. А в будущем я вижу себя только скрипачкой!

Знаменитые музыканты говорят, что между исполнителем и скрипкой должна возникнуть «химия», а понимание ее души приходит с годами. Сама по себе скрипка — материя эфемерная, а ее звучание зависит от множества факторов. Прежде всего — от материала: породы дерева, происхождения, природных условий. Особая тонкость — состав лака. Это рецепт соуса высокой кухни, который ни один «повар» не выдаст. Сегодня многие мастера пытаются повторить скрипки Страдивари, но у них не получается, ведь они используют другой лак. Видимо, секрет маэстро ушел вместе с ним… А мы будем ждать, когда нашим детям покорятся лучшие мировые сцены.

Материал подготовила Анна Климанц